2016年10月27日，《天津教育报·成才导刊》第2版以《唐风宋情艺术展开幕》为题对我校做了报道，现将全文转发如下，以飨读者。

唐风宋情艺术展开幕

学生记者 窦欣妍

2016年10月18日，以“唐风宋情”为主题的艺术展在1895众创空间拉开帷幕，为期13天。该艺术展主要展出唐代寿州窑和宋代瓷器。本次展览是由洪再生先生策划，由天津大学建筑设计规划研究总院、汉风陶瓷艺术研究所主办。

展览会现场人头涌动，空气中洋溢着浓郁的文艺气息。一个个精美的陶瓷艺术品都是作者们工匠精神与智慧结晶的体现。在现场，中国传统文化的瑰宝：瓷器、水墨、漆器三者相映成趣，在这有限的空间里散发着无限的光辉，也让前来参展的嘉宾、学者受到启发。

许多寿州窑瓷器在这次艺术展上亮相，精美细致而又饱含古典气息，其中包括天津工业大学教师郑勇获得大地奖银奖的作品《意髹系列》。他的作品安静的处于展厅的一隅，就像郑勇专注做陶器时那样，沉默但有厚度有力量，更有一种说不出的魅力，让人挪不开眼。在郑勇众多系列作品中，《龟形镇》作品在此次展览中别具一格，这幅作品上有形形色色的人物镂空在陶瓷之上，尽显繁复之美。《龟形镇》这件作品的创作灵感来源于他在北京的地下室中创作艺术作品时，看到了许多不同状态中的人，他们每个都行色匆匆地忙碌着，焦灼着。于是，他便将《龟形镇》的种子与汉代的工艺美术相结合，旨在反映喧嚣时代中人们的一种精神状态。

此次展出的瓷品无论从釉色还是从形态，在国内都属很高水准。艺术家们运用复合型材料，使效果得到很大改善。最值得一提的是，唐风宋情艺术展不仅展现了我国艺术家、研究者对传统文化的坚守，更能从中看出现代与传统碰撞迸出的创新火花。目前，郑勇在他作品的颜料、材料、设计上都给予了陶瓷整体的创新。他说，他的下一部作品将在废品上着手，他想将别人看似不起眼的废弃物重新规整成精致的工艺作品。同时，在天津工业大学，他也给学生开设了这门课程，着重培养大学生对瓷器的兴趣，并将这种文化形式传承下去。

此次展示会上的作品都是心兴相结合的工匠作品。用心做事是一种原则，用兴做事是一种品性。每一件瓷器的烧制都注入了制瓷人的心血，为了将我国的传统文化传承下去，他们甘愿为此付出。郑勇的一番话很好地诠释出了他自己以及许多艺术家们对于艺术的执着：“制作瓷器是一种发自内心的行为，这种执着源自灵魂的本真，不图名不为利，只是单纯的喜欢着制瓷。”